Le récit cinématographique : films et séries télévisées /
Gaudreault,André, 1952-
Le récit cinématographique : films et séries télévisées / André Gaudreault, François Jost. - 3e édition revue et augmentée - Paris : Armand Colin ; 2017. - 271 pages : illustrations ; 21 cm
Contenidos : Avant-propos
Introduction
Récit oral, récit écrit, récit filmique
Narratologie et cinéma
Un héritage de la vague structuraliste
Un précurseur : Albert Laffay
1. Cinéma et récit
Qu’est‑ce qu’un récit ?
Un récit a un commencement et une fin
Le récit est une séquence doublement temporelle
Toute narration est un discours
La perception du récit « irréalise » la chose racontée
Un récit est un ensemble d’événements
Les séries télévisées sont‑elles des récits ?
Qu’est‑ce qu’un récit cinématographique, qu’est‑ce qu’un récit audiovisuel ?
La naissance du récit cinématographique
Narration et monstration
Le cinéma sonore : un double récit
Qu’est‑ce qu’un récit de fiction ?
Réalité afilmique et diégèse
2. Énonciation et narration
Première approche narratologique : du film aux instances narratives
De l’énonciation à la narration
Le narrateur explicite et le grand imagier
Deuxième approche narratologique : des instances narratives au film
De narration en sous‑narration
Narrateurs seconds
Récit oral, récit audiovisuel
Des instances en collusion
Qui raconte le film ?
La narratologie filmique en perspective
Une narration sans narrateur
Et l’auteur ?…
Analyse :
Limitless – Les grands écarts de la narration
Damages – Qui ment le mieux, le narrateur explicite ou le narrateur implicite ?
Snake Eyes – Le narrateur implicite complice des narrateurs explicites
3. Le mot et l’image
Au début était la parole : le bonimenteur
L’écrit et l’image
La voix et l’image
Analyse : The Artist et la postérité des intertitres
4. L’espace du récit cinématographique
L’indéfectible espace filmique
Espace représenté et espace non montré
L’espace suggéré : le hors‑champ
Les différents types de rapports spatiaux
5. Temporalités narratives
Sur le statut temporel de l’image
La double temporalité : les grands concepts d’analyse du temps
Analyse : Damages et Breaking Bad – Quel est le statut temporel d’un début in medias res ?
6. Le point de vue
La focalisation chez Genette
Savoir et voir : focalisation et ocularisation
L’écoute : l’auricularisation
Les images mentales
La focalisation cinématographique
Focalisation et genre audiovisuel
Analyse :
Snake Eyes – Un regard dans le vide ou un regard vide ?
La focalisation interne : savoir et sentir
Conclusion
Bibliographie des ouvrages cités
Bibliographie indicative
Index des notions
Index des films et des séries
Rédigé par deux pionniers de la narratologie du cinéma, Le Récit cinématographique est devenu, depuis sa première édition en 1990, un classique reconnu pour sa clarté. Véritable manuel d'introduction, mais aussi ouvrage de synthèse particulièrement précieux, il se destine aux enseignants et aux étudiants en cinéma et en communication, ainsi qu'à tous ceux qui veulent comprendre les concepts et les mécanismes du récit : la narration, l'espace, la temporalité et le point de vue. À l'occasion de cette troisième édition revue et augmentée, les références cinématographiques ont été actualisées, l'étude du récit a été étendue aux séries télévisées et des analyses de séquences de films et de séries ont été ajoutées pour illustrer l'usage que l'on peut faire des concepts.
9782200614492
/ G267r 2017
Le récit cinématographique : films et séries télévisées / André Gaudreault, François Jost. - 3e édition revue et augmentée - Paris : Armand Colin ; 2017. - 271 pages : illustrations ; 21 cm
Contenidos : Avant-propos
Introduction
Récit oral, récit écrit, récit filmique
Narratologie et cinéma
Un héritage de la vague structuraliste
Un précurseur : Albert Laffay
1. Cinéma et récit
Qu’est‑ce qu’un récit ?
Un récit a un commencement et une fin
Le récit est une séquence doublement temporelle
Toute narration est un discours
La perception du récit « irréalise » la chose racontée
Un récit est un ensemble d’événements
Les séries télévisées sont‑elles des récits ?
Qu’est‑ce qu’un récit cinématographique, qu’est‑ce qu’un récit audiovisuel ?
La naissance du récit cinématographique
Narration et monstration
Le cinéma sonore : un double récit
Qu’est‑ce qu’un récit de fiction ?
Réalité afilmique et diégèse
2. Énonciation et narration
Première approche narratologique : du film aux instances narratives
De l’énonciation à la narration
Le narrateur explicite et le grand imagier
Deuxième approche narratologique : des instances narratives au film
De narration en sous‑narration
Narrateurs seconds
Récit oral, récit audiovisuel
Des instances en collusion
Qui raconte le film ?
La narratologie filmique en perspective
Une narration sans narrateur
Et l’auteur ?…
Analyse :
Limitless – Les grands écarts de la narration
Damages – Qui ment le mieux, le narrateur explicite ou le narrateur implicite ?
Snake Eyes – Le narrateur implicite complice des narrateurs explicites
3. Le mot et l’image
Au début était la parole : le bonimenteur
L’écrit et l’image
La voix et l’image
Analyse : The Artist et la postérité des intertitres
4. L’espace du récit cinématographique
L’indéfectible espace filmique
Espace représenté et espace non montré
L’espace suggéré : le hors‑champ
Les différents types de rapports spatiaux
5. Temporalités narratives
Sur le statut temporel de l’image
La double temporalité : les grands concepts d’analyse du temps
Analyse : Damages et Breaking Bad – Quel est le statut temporel d’un début in medias res ?
6. Le point de vue
La focalisation chez Genette
Savoir et voir : focalisation et ocularisation
L’écoute : l’auricularisation
Les images mentales
La focalisation cinématographique
Focalisation et genre audiovisuel
Analyse :
Snake Eyes – Un regard dans le vide ou un regard vide ?
La focalisation interne : savoir et sentir
Conclusion
Bibliographie des ouvrages cités
Bibliographie indicative
Index des notions
Index des films et des séries
Rédigé par deux pionniers de la narratologie du cinéma, Le Récit cinématographique est devenu, depuis sa première édition en 1990, un classique reconnu pour sa clarté. Véritable manuel d'introduction, mais aussi ouvrage de synthèse particulièrement précieux, il se destine aux enseignants et aux étudiants en cinéma et en communication, ainsi qu'à tous ceux qui veulent comprendre les concepts et les mécanismes du récit : la narration, l'espace, la temporalité et le point de vue. À l'occasion de cette troisième édition revue et augmentée, les références cinématographiques ont été actualisées, l'étude du récit a été étendue aux séries télévisées et des analyses de séquences de films et de séries ont été ajoutées pour illustrer l'usage que l'on peut faire des concepts.
9782200614492
/ G267r 2017