Includes bibliographical references (p. [455]-471) and indexes.

Introducción Agradecimientos 1. El choque de la modernidad (1896-1922) 1.1. La atracción del exotismo 1.2. Focos receptores de la modernidad 1.3. Expansión y resistencias 1.4. Un cambio de sensibilidad 2. Formas de distracción (1923-1936) 2.1. Las nuevas generaciones se contemplan en la pantalla 2.2. Entre el casticismo y las tendencias internacionales 2.3. Modernidad en transición 2.4. Forja de identidades 2.5. Folclore e industria cultural: la imaginación de la españolada 3. En torno a la España negra (1931-1940) 3.1. Pedagogía de la realidad 3.2. De la crónica de la revolución a la construcción de la propaganda 3.3. Ante los ojos del mundo 3.4. Ficciones en el frente y en la retaguardia: de la pedagogía política al folclorismo 4. Viaje al interior (1939-1958) 4.1. El retorno de un nuevo orden 4.2. El frente del trabajo y de la vida cotidiana 4.3. Domesticando la modernidad 4.4. Ejercicios de estilo 4.5. El retorno del pasado 4.6. Culpas, traumas, pervivencias 5. Mirando al exterior (1951-1970) 5.1. El tiempo de lo cotidiano, las fórmulas de la realidad y la cuestión social 5.2. Cine popular y recurso a las fórmulas exteriores 5.3. Géneros y otras manifestaciones del cine popular 5.4. El desarrollismo y sus dobleces 5.5. Autores, resistencias 6. Vías excéntricas (1925-1980) 6.1. El fin del arte, ca. 1972 6.2. La tradición vanguardista y experimental 6.3. Brotes en el erial 6.4. El umbral del desencanto 7. El asentamiento de la modernidad (1968-1996) 7.1. Los tiempos de la memoria 7.2. Estética de la represión, persistencia de la memoria 7.3. Crónica del presente 7.4. Un país movido 7.5. Cines populares 8. El presente transformado (1992-2010) 8.1. El vano ayer 8.2. Documentando el presente 8.3. Un marco transnacional para la industria del cine

El presente libro hace un recorrido por la historia del cine español desde la primera proyección realizada en Madrid por los agentes de los hermanos Lumière hasta el presente. Defiende su importancia como legado artístico y cultural, así como su valor para reflejar los procesos de la instalación de la modernidad en España. También ofrece un trayecto por la relación del cine con otras manifestaciones artísticas o culturales, como el teatro, la música, la literatura, las artes plásticas o el resto de las industrias de entretenimiento. En su recorrido, el lector podrá comprobar, de manera sintética y accesible, el modo en que el cine español ha mostrado, en cada momento, la sociedad de su tiempo. VICENTE J. BENET es profesor de Historia del Cine Español en la Universitat Jaume I de Castellón. También es autor, entre otros, de La cultura del cine, publicado por Paidós.